Lauréat de la résidence d’architecture et d’art en 2025 avec l’architecte Claude Puaud, nous sommes intervenus en Corse, afin de questionner notre rapport aux paysages, aux questions environnementales, à l’aménagement du territoire par la pratique de la couleur.
Nous avons parcouru plusieurs milliers de kilomètres en 6 semaines, avec comme objectif de pouvoir découvrir un pays par le regard de ces habitants. Notre curiosité, loin d’être comblée, n’a cessé de grandir. Nous avons eu le plaisir d’éprouver une méthode auprès de publics hétérogènes, une méthode simple et sobre, quelques feuilles de papier, des boîtes de pastels, et des pots d’encre. L’essence de ce projet a donc été la rencontre par une pratique artistique, qui nous a permis de pouvoir établir des espaces d’expression et de dialogue. Un échange de bons procédés ; les participant.e.s nous ont partagé un peu de leurs intimités, de leurs pensées, et nous avons partagé nos attitudes d’architecte et de plasticien. Ces échanges ont été pensés dans un cadre collectif, ces expériences de création commune, lors de nombreux atelier de sérigraphie, tissant des liens esthétiques : un spuntinu de la couleur. Les empreintes colorées, au-delà du plaisir du partage, sont porteuses de sens car elles témoignent des mouvements intérieurs qui se sont opérés chez les participant.e.s. Exprimer, affiner, et au final permettre de changer notre regard, pour mieux qualifier ce qui nous entoure : notre paysage, théâtre et témoin de nos systèmes d’échanges, un bien commun, parmi d’autres en grand péril. Ce qui fait ce commun définit une forme d’art, des esthétiques relationnelles par une manière de faire singulière, une pratique collective, populaire, qui ne fabrique pas un produit consommable, à la façon des industries créatives, mais opère un mouvement fondamental, une réappropriation du monde par la création et donc, une fabrique du désir.
Claude Puaud et Pierre Verdon
Date:
5 février 2026
Category:
création